El próximo jueves día 1 de marzo, a las 20,30h tendrá lugar en Los portadores de sueños la presentación de PARAÍSO EN LA TIERRA, la nueva novela del autor noruego Kjartan Flogstad (Ed. Lengua de Trapo). Para hablar de la novela, tendremos con nosotros a su autor, Kjartan Flogstad y a Ramón Acín.

Esto es lo que su editorial, Lengua de trapo, nos dice sobre PARAÍSO EN LA TIERRA:

Entre Noruega y Chile: una novela sobre la búsqueda de raíces

Esta segunda novela traducida al español de uno de los poquísimos realistas mágicos de la literatura noruega, Kjartan Fløgstad, trata del viaje que emprende Pepe Andersen, —nacido y criado en el norte de Chile— como resultado de la relación entre el ingeniero de minas noruego, Arthur Andersen, y la criada chilena, Natividad Galindo, de Chile a Noruega, de una cultura a otra, de un rincón del mundo a otro un viaje hacia delante y hacia atrás.

Este es un libro sobre la supervivencia. Sobre cómo sobrevivir a golpes de estados, a una infancia marcada por la figura de un padre extranjero en el norte de Chile. Sobre la búsqueda del paraíso en la tierra, de la identidad, de la herencia de un padre. Es un viaje que empieza en un bar en Oslo, cruza la costa noruega y acaba en el fondo de un pequeño lago en el corazón de Europa.

Es un libro sobre la búsqueda de raíces. Sobre la búsqueda del paraíso. El autor, profundo conocedor del mundo hispanoamericano aprovecha para criticar, con humor y cariño, a sus compatriotas los noruegos, a la vez que nos introduce en la reciente historia de Chile.

De su anterior novela, El cuchillo en la garganta (también editada por Lengua de Trapo), la crítica dijo:

«Es una novela innovadora en la forma y en el contenido. ¿La moral individual es más importante que la responsabilidad social? es una de las preguntas que plantea para abrir boca». (Rosa Mora, Babelia - El País)

«Una de las propuestas más interesantes de la tupida nueva ola de crímenes creados por los teóricos representantes aventajados de la sociedad del bienestar es El cuchillo en la garganta». (Qué leer)

«Es uno de los autores noruegos más reconocidos y el mejor representante de la Generación del 70, caracterizada por una visión muy crítica hacia la sociedad industrial de su país, bruscamente enriquecida debido al petróleo» (José María Plaza, El Mundo)

«Decir que nos llegan libros noruegos con cuentagotas sería una exageración. Simplemente, no llegan. Así que a la satisfacción de conmoverse por la lectura de El cuchillo en la garganta de Kjartan Flogstad, uno de los mayores escritores escandinavos, se une el placer de haber descubierto un territorio virgen. Una novela --la primera que se publica en España de un autor con una obra de más de cuarenta títulos--, innovadora en la forma que se vale de las convenciones del género negro para explorar qué nos mueve a comportarnos como lo hacemos en esta sociedad del bienestar construida sobre las espaldas de otros más débiles que nosotros» (Clemente Corona, Club Cultura).

Hace unos días, Julian Barnes estuvo de visita en España para presentar su nueva novela, Arthur & George. Barnes nos recibió en Barcelona, donde le entrevistamos para Artes y Letras. Como el suplemento literario de Heraldo no se puede consultar en la edición digital, os la ofrecemos aquí. Esperamos que os guste.

Llegan cosas nuevas, muchas, muchas. Y unas cuantas son de esas que, cuando las ves, te apetecería poder dejarlo todo y ponerte a leer. Aquí van algunas sugerencias que nos parece que pueden gustaros.

Una de las propuestas de Anagrama es Arthur y George, el nuevo libro de Julian Barnes. El autor británico novela una historia real que ocurrió en Inglaterra a principios del siglo XX. En un pequeño pueblo inglés, aparecieron varios animales muertos con horribles mutilaciones. Allí vivía George Edalji, hijo de un vicario de origen Parsi, muy retraído y poco sociable, que de inmediato de convirtió en sospechoso para la policía y para los vecinos del pueblo. Tras someterlo a un juicio plagado de irregularidades, el chico fue condenado a siete años de trabajos forzados. Arthur Conan Doyle, el famoso creador del detective Sherlock Holmes, se implicó en el caso de George, igual que hizo en Francia Emile Zola con el caso Dreyfus. Es una novela que nos transporta a la Inglaterra de 1900

Otra propuesta de Anagrama, que ha empezado el año con mucha fuerza, es Viajes por el scriptorium, un libro completamente metaliterario: para fans de Auster, que lo hayan leído todo y que tengan buena memoria. Leerlo es como viajar a una ciudad donde todos sus habitantes son personajes de las novelas del autor; puedes encontrarte con Johnn Trause, con Samuel Farr o con un negro gordo que tiene en las manos una guía telefónica de Varsovia de 1937.

El premio Nadal de este año tiene muy buena pinta. Mercado de espejismos de Felipe Benítez Reyes, es una parodia de las novelas de misterios con códices medievales, secretos guardados en cuadros de Leonardo y santos griales escondidos en iglesias templarias. En la novela, dos ladrones de obras de arte son contratados para robar las reliquias... ¡de los Reyes Magos!

Salamandra publica varios títulos a la vez, todos ellos muy apetecibles. Para abrir boca hemos elegido dos de los que tenemos muy buenas referencias. El primero de ellos es La doble Mirada, de la autora británica Pat Barker, y cuenta la historia de un periodista que se retira a una casa en el campo para escribir un libro acerca de la violencia y su reflejo en los medios de comunicación. El protagonista, que huye de una guerra y de sus problemas matrimoniales, conoce a varias personas inquietantes y perturbadoras, que de una u otra forma influirán en su vida.

El otro libro de Salamandra es Los optimistas, de otro escritor británico: Andrew Miller. En esta novela el protagonista es un fotógrafo de guerra que presencia una matanza atroz en una iglesia de un lugar africano fácilmente comparable con Ruanda. Su existencia da un vuelco y decide retirarse, volver a Inglaterra para intentar olvidar. Tiempo después, el fotógrafo descubre que el causante de la masacre se encuentra en Europa, y decide encontrarlo sea como sea para vengarse. Los optimistas fue aclamado por la crítica británica, que lo calificó de novela excelente y escrito con una prosa exquisita.

Por último, también os sugerimos Sombras sobre sombras, de Juan José Millás (Península). En este libro se recogen 31 textos que Juanjo Millás escribió a propósito de otras tantas fotografías de actualidad, de cosa que sucedieron durante el último año y medio. Textos punzantes, que apuntan siempre donde más molestan, donde es más incómodo. Con un sentido del humor muy particular, mezcla del absurdo y de la crítica amarga, y con un manejo del castellano excelente, Millás comenta cosas como el huracán Katrina, la mujer francesa a quien implantaron una nueva cara, algunos (de los muchos) desmanes de Bush, o la muerte de Rose Park, la mujer negra que se atrevió a plantar cara al blanco que quería levantarla de un asiento del tranvía para sentarse él. Un análisis de la sociedad estupendo escrito por un autor estupendo.

Cuando abrimos las páginas de Los cuidados de Julia es como si nos coláramos en su vida. A través de un pequeño agujero secreto, descubrimos sus debilidades, sus afectos, su fragilidad y también su fuerza. Vemos las cosas que le pasan a diario en casa y en su trabajo, con sus antiguas parejas y con sus amigos. Julia es la pieza central de un mundo impregnado de soledad, en el que las intensas sensaciones que se apoderan de los personajes se transmiten al lector de una forma igual de intensa. Y esa es una de las claves del libro: Irantzu Landaluce tenía muy claro qué quería contar y qué quería que el lector sintiera al leerlo. Y lo ha conseguido.

En esta novela los capítulos tienen nombre de personas, de todas aquellas que entran y salen de la vida de Julia acercándonos a sus sentimientos. Como si fuera un rompecabezas, cada uno nos va ofreciendo una pieza, un pedazo de información que completa su imagen. Y esta es otra de las claves del libro. La autora no ha querido mostrar completamente a Julia desde el principio, no ha querido exponerla al juicio del lector sin que éste antes tuviera toda la información, sin que la hubiera visto desde todos los ángulos, desde todas las miradas; sin que hubiera descubierto su ternura, su capacidad para sobreponerse, su gusto por la vida.

Los cuidados de Julia es un libro fresco, escrito con una madurez poco frecuente en una primera novela. Su lenguaje directo, sin adornos innecesarios, y sus frases contundentes alcanzan su objetivo atrapando al lector, que al terminarlo tiene la sensación de haber leído un libro bien escrito y bien construido.

La foto la he cogido prestada de la web de Xordica.

Durante unos instantes te quedas escuchando el viento, el aullido del viento sereno golpeando por entre las carrascas, los pinos, los barrancos y piensas, es la vieja esperanza del náufrago, que las voces llegan, que alguien –quizá un niño o un hombre- ha oído tu viejo lamento, tu voz perdida, tu llanto y arriba para traerte el consuelo, el agua, la libertad perdida. Pero otra vez se hace el silencio y el sol, ocupado ahí arriba, impertérrito, cae de golpe sobre la pobre cabezota tuya de animal incomprensible y sobre mi calva áspera y sucia.

Así de contundente, con esta intensidad empieza En el remolino, la novela que José Antonio Labordeta escribió a principios de los años setenta y que recupera Anagrama más de treinta años después.

En el remolino retrata el dolor de un pueblo en los albores de la guerra civil. Por sus páginas desfilan, como si pasearan por las calles del pueblo, un coro de personajes que destilan rabia y rencor: el cura Don Rogelio, Don Luis el juez, Pascual, Angelito, el Alcalde Longares, Severino, Braulio el prestamista y su hermana Dolores...

La prosa de Labordeta es afilada, y tan intensa que nos traslada sin darnos cuenta a los lugares y situaciones que describe. Leyendo En el remolino sentimos que estamos observando de cerca a los personajes, que los podemos tocar si alargamos la mano, que los oímos conversar si escuchamos con atención. En el remolino nos recuerda que antes de esta España hubo otra, desgarrada y dolorida, dividida y cruel.

La foto de Labordeta es de Cristina Grande y está tomada de la solapa del libro.

No es la primera vez que Bryce Echenique (Lima, Perú, 1939) se interna en un género distinto de la novela. Tras publicar varios libros de memorias y de crónicas periodísticas, Bryce tenía ganas de escribir acerca de “cuatro experiencias fundamentales para el ser humano”. Y quería hacerlo en clave de ensayo y no como acompañamiento de otras historias.

Entre la soledad y el amor está revestido de melancolía. Dividido en cuatro secciones –la soledad, la depresión, la felicidad y el amor-, Bryce Echenique reflexiona acerca de cada uno de estos conceptos, recurrentes en sus novelas y de gran importancia en su literatura; y ya en esa división delimita claramente el espacio que cada uno de ellos ocupa en su vida y en su obra: dedica treinta páginas a la soledad mientras que sólo siete a la felicidad.

Cuatro aspectos fundamentales de la vida

La sección dedicada a la soledad es la más extensa. Para el autor, la principal causa de la soledad en la sociedad actual no es otra que el deseo de independencia del hombre. Bryce argumenta que la independencia lleva asociada de forma inexorable la incomunicación, y por tanto es incompatible ser independiente y relacionarse con los demás. El autor aprovecha para hacer una dura crítica –desmedida y algo trasnochada- a la sociedad moderna: se han perdido los valores y las referencias, los jóvenes hacen lo que les da la gana, los padres no ven a sus hijos, que son criados por la televisión, los ancianos son abandonados por sus hijos… En definitiva, habla de una sociedad falta de valores que empuja a las personas al aislamiento.

El libro gana en intensidad cuando entramos en el capítulo dedicado a la depresión, y al fin encontramos al Bryce Echenique irónico y divertido mostrado en sus novelas. Es él mismo quien se erige como narrador y hace una crónica de la depresión que sufrió en su juventud. El relato de su timidez y su inseguridad hacen sonreír al lector, que se queda con esa sensación agridulce que dejan las historias tristes de Bryce.

En las breves páginas que dedica a la felicidad, Bryce habla de ella como algo que se nos debe y que haremos bien en buscar: “Aspirar a la felicidad es algo muy razonable y hasta lógico en el ser humano”. Ahora bien, al hablar de esto rápidamente se plantea si no estará cometiendo un exceso de optimismo. El libro se cierra con el amor, siempre melancólico, siempre inacabado, siempre desdichado. Bryce no puede ocultar aquí su vertiente más fatalista: el amor juvenil es inconsciente y nada satisfactorio debido a la falta de madurez, el amor tardío es trágico porque los enamorados vislumbran el fin de sus días... En este capítulo hay constantes referencias a autores como Chejov, Proust, Breton, Gide, Dostoievski…

La parte más tierna y divertida del libro, y sin duda la más brillante aunque pueda parecer contradictorio, es la que habla sobre la depresión, escrita con una ironía que se echa de menos en el resto del libro. Entre la soledad y el amor nos sumerge en el “Universo Bryce”, acercándonos a sus obsesiones y ofreciéndonos las claves para entender mejor su literatura.

Entre la soledad y el amor está publicado por Debate.